垂直关系变成了纵深关系，反之亦然。拍摄场景里的纵深面实际上是物理上的垂直面，这样一来，垂直吊下的威亚，按照拍摄场景的空间关系看。就成了从走廊的两侧延伸进来，而非从天花板上吊下来。”
马修也不算笨，听到这里，加上面前的镜头画面，若有所觉，说道，“是不是这就大大增加了用演员来遮挡悬挂装置的机会，可以让后期特效消除威压时少做很多工作。”
“没错，正是这样。”克里斯托弗-诺兰叹了口气，“从这方面来说，传统的拍摄技巧给数字技术帮了大忙，不过数字也没少给传统特效帮忙。”
马修试探说道，“数字技术也不是一无是处。”
克里斯托弗-诺兰不禁笑了起来，“只有一无是处的电影导演，哪里会有一无是处的电影技术？媒体过分解读了我的话。”
接着，他更换了一个完成特效的镜头，镜头中是渡边谦和希里安-墨菲。
克里斯托弗-诺兰边看着播放的镜头，边说道，“马修，不是每个人都能像你这样轻松完成这些动作戏。对一些演员来说，尤其是正面面对镜头的人，意味着拍摄时他是面朝下方，比如这里的渡边谦和希里安，长时间的悬挂他们吃不消的，这时只能使用替身演员，但别忘了他们要在镜头前露出正脸……”
“如此一来，面部替换就少不了。这当然只能由数字特效技术来完成，数字特效师把演员的脸扫描下来，做成数字模型，再贴到替身演员的身上，几乎与本人无异。”
马修明白他要表达的意思，说道，“传统拍摄和特效技术一环扣一环，结合得天衣无缝。”
“确实如此。”克里斯托弗-诺兰认可他的话。
跟克里斯托弗-诺兰的这番交谈，也让马修明白了一点，传统特效和数字特效不用非得你死我活，数字特效代表着未来的发展方向。而传统特效也不是一无是处，两者完全可以相辅相成。
好莱坞一线商业电影的制作，并非传统和数字之间的博弈，而是整个电影工艺的一次全面运用。